Künstlerreihe, Hudson Yard New York: Kasi Turpin

Die New Yorker Verpackungsdesignerin, Illustratorin, Wandmalerin, Lettering-Künstlerin und Kunstunternehmerin Kasi Turpin brachte ihre begabte, kühne Bildsprache in das Psycho Bunny Artist Series Programm ein. Sie verwendet malerische Szenen, die das zeigen, was NYC für sie einzigartig macht, um das ikonische Bunny-Logo neu zu interpretieren, wobei sie ihren charakteristischen Stil einfließen lässt, der einzigartige Eigenheiten, Selbstbewusstsein und augenzwinkernde Respektlosigkeit kombiniert. Sie können Kasi Turpins Kunstwerke für die Psycho Bunny Artist Series im Laden bei Hudson Yards, New York City, sehen.

Nachdem sie kürzlich lebendige Illustrationen für die mit Stars besetzte Color Outside the Lines-Kampagne – mit Daddy Yankee, Justise Winslow, Jay Versace, Brother Nature und Kendrick Sampson – geschaffen hat, ist Turpin kein Unbekannter darin, mit Psycho Bunny zu arbeiten.

 

Ihre Fähigkeit, ihren extrem wiedererkennbaren Stil mit der Psycho Bunny Ästhetik zu verschmelzen, ist keine kleine Leistung, obwohl ihre Inspiration sich organisch manifestierte. „Für mich ist Psycho Bunny die perfekte Mischung aus Stil und Selbstausdruck. Die Marke fühlt sich selbstbewusst, mutig und voller Persönlichkeit ausdrücken. Die Artist Series war eine so spaßige und nahtlose Verbindung für „für mich, weil es sich anfühlte, als wäre nichts tabu – ich konnte meinen eigenen Stil so „eine Möglichkeit, die Marke auf der Leinwand zum Leben zu erwecken“, sagt Turpin.

Für Turpin war die Artist Series aufregend, da Psycho Bunny den persönlichen Ausdruck in den Vordergrund stellt. „Selbstausdruck ist grenzenlos, daher ist es immer eine große Freude zu sehen, wie die Marke die Dinge neu und interessant hält.“

 

Etwas Greifbares zu schaffen, das in einem Psycho Bunny Store ausgestellt wird, war eine besondere Erfahrung während der Artist Series. „Alles, was am Ende eines Projekts ein physisches Medium wird, bereitet mir so viel Freude. Auf einen Bildschirm zu starren ist ein so großer Teil unseres Alltags geworden, dass es sich enorm besonders anfühlt, jemandem für einen Moment eine Pause davon zu geben, um physische Kunst zu betrachten“, erklärt sie.

 

Wenn sie über ihre Verbindung zu New York City spricht, sagt Turpin, dass die Stadt einen prominenten Platz in ihrer Kunst hat und weiterhin haben wird. „Die Stadt enttäuscht nie darin, mich lebendig fühlen zu lassen. Überall, wo man hinschaut, gibt es endlose Inspiration; wann immer ich in den Urlaub fahre, freue ich mich immer sehr darauf, zurückzukehren. Es gibt natürlich so viele Dinge, die diese Stadt großartig machen – aber in diesem Projekt wollte ich malerische Szenen zeigen, die einige der vielen Dinge darstellen, die NYC für mich einzigartig machen. Ein Stück Pizza spät in der Nacht, (immer unterhaltsame) U-Bahnfahrten oder eine morgendliche Tasse Kaffee auf dem Weg zur Arbeit“, erklärt Turpin.

Bei der Suche nach ihrer Inspiration für die Artist Series sagt die multidisziplinäre Künstlerin, dass sie fast jeden Tag Notizen über Dinge macht, die ihr beim Spazierengehen, in einem Restaurant oder im Gespräch mit einem Freund als einzigartig aufgefallen sind.

 

„Für dieses Projekt habe ich viele Spaziergänge gemacht! Manchmal, wenn man so lange an einem Ort lebt, vergisst man kleine Dinge, die einst neu und aufregend waren, als man dort zum ersten Mal hingezogen ist. Deshalb habe ich versucht, mich in die Denkweise hineinzuversetzen, was an diesem Ort besonders ist und was mich begeistert hat, als ich zum ersten Mal nach NYC kam. Dieses Projekt war für mich unglaublich intuitiv, weil mir so viele Ideen in den Sinn kamen, dass es Spaß machte, eine riesige Liste zu schreiben und dann die besten auszuwählen, um sie zum Leben zu erwecken“, schließt Turpin.